Comment les compagnes IA gèrent négociation, safeword et aftercare, où le vocabulaire s'effondre en euphémismes, et notre setup. Réservé aux adultes.
Réservé aux adultes. Contrairement à une compagne dominante ou soumise, il ne s'agit pas ici d'une personnalité mais d'une pratique : un vocabulaire, une négociation et une structure avec une fin. Le mode de défaillance est donc précis. À mesure que les filtres d'une plateforme mordent, le modèle refuse rarement franchement : il devient vague. Les choses nommées deviennent des « choses », la scène devient « intense », et tu te retrouves à lire le résumé d'une scène au lieu d'y être. La négociation et l'aftercare partent en premier, parce que ce sont les parties les moins spectaculaires et que le modèle optimise pour le spectacle.
Ci-dessous : les applis dont la qualité de conversation et la mémoire tiennent une scène ensemble, notre verdict sur les parties qui cassent réellement, un glossaire du vocabulaire de scène qui change la façon dont un modèle la joue, et une mise en place couvrant safewords, limites et structure. Tout ce qui suit suppose des adultes consentants.
Meilleur score des huit, et elle verrouille les personnages, ce qui ici veut dire que les termes négociés survivent jusqu'à la session suivante au lieu d'être réexpliqués de zéro à chaque ouverture de l'appli.
Même niveau d'image et même prix que le leader, construite autour de relations qui durent plutôt que de rencontres uniques. Ça convient mieux à un protocole permanent entre les scènes qu'à une scène isolée.
Chiffrée et centrée sur la confidentialité. De tout ce que couvre ce site, une liste de limites écrite est le contenu que tu voudrais le moins voir rattaché à ton vrai nom : c'est donc le choix sobre, quel que soit le score.
La mémoire est son point fort revendiqué, et dans cette catégorie la mémoire signifie que tes limites et ton safeword sont encore là la semaine prochaine. La moins chère des bien notées à 12,99 $.
Un autre modèle derrière un score comparable. Le comportement des filtres et le registre varient davantage d'une plateforme à l'autre que n'importe quoi d'autre, et ce n'est pas quelque chose qu'une réécriture de prompt peut corriger.
Gratuite pour commencer et dans le même palier que Lovel et Xotic. Vaut un essai quand le registre de ta première plateforme est devenu euphémique et que tu veux savoir si c'est le prompt qui était en cause.
La plus grosse bibliothèque du lot si tu préfères négocier avec un personnage qui a déjà un rôle défini plutôt que d'en écrire un. Vérifie que la description nomme un rôle, pas juste une humeur.
Orientée romance plutôt qu'explicite, et le score image le plus bas des huit. À prendre si la redescente et la tendresse autour d'une scène comptent plus pour toi que la scène elle-même, c'est-à-dire la moitié que la plupart des plateformes gèrent le plus mal.
Un jugement éditorial sur la catégorie plutôt que sur une appli en particulier, et ce ne sont pas des mesures. Volontairement pondéré vers la conversation : une scène vit ou meurt selon la façon dont le modèle gère le vocabulaire, la structure et ton safeword sur une longue session, donc les critères d'image sont notés comme secondaires ici.
| Critère | Note | Ce que ça implique pour toi |
|---|---|---|
| Tenue du vocabulaire | Le point faible. Quand les filtres s'enclenchent, le modèle ne refuse pas : il floute. Les mots concrets sont remplacés par des abstractions et la scène devient discrètement sa propre paraphrase. Nommer la famille d'activité plutôt que l'acte précis t'achète une plus longue durée. | |
| Gestion du safeword | Traite un safeword comme une consigne que tu entretiens, pas comme une fonction de la plateforme. Rien dans le modèle ne donne à « rouge » un statut particulier. Il s'arrête parce que ton texte le lui a dit, et il peut perdre ça aussi facilement que n'importe quelle autre consigne. Redis-le en début de chaque session. | |
| Négociation avant une scène | La partie que les modèles réussissent le mieux, parce que c'est de la conversation et non du contenu. C'est aussi celle que la plupart des gens sautent, ce qui est dommage : c'est là que se trouve l'essentiel de la valeur de cette page. | |
| Aftercare | Presque toujours abandonné. Le modèle lit l'apogée comme la fin de l'histoire et s'arrête là. Il faut demander la redescente par son nom, et ça vaut largement les trois messages que ça coûte. | |
| Structure de scène sur une longue conversation | Les ouvertures sont solides, les milieux errent, les fins arrivent trop tôt. Préciser la forme à l'avance, en parties, règle tout le problème et tient en une phrase. | |
| Côté image | Secondaire ici, et la partie la plus susceptible d'être filtrée même là où la conversation passe. Juge une plateforme sur sa façon de parler et considère les images comme un bonus. |
Un jugement plutôt qu'une mesure, et ouvert à la correction. Si une plateforme gère la négociation ou la redescente mieux que ce qui est écrit ici, ça nous intéresse.
L'essentiel de tout ça s'écrit avant que quoi que ce soit ne commence. Une scène avec une IA déraille au même endroit qu'une scène ailleurs, c'est-à-dire la partie que tout le monde veut sauter, et il faut environ cinq minutes pour la faire correctement.
| Réglage | Valeur conseillée |
|---|---|
| Safeword | Choisis-en un et mets-le dans la description du personnage elle-même, pas seulement dans un message. Les feux tricolores sont l'ensemble habituel : vert pour continuer, orange pour ralentir et vérifier, rouge pour tout arrêter. |
| Ce que « rouge » fait réellement | Décris le comportement, parce que le modèle n'a aucun sens intégré pour ce mot. « Sur rouge, arrête la scène immédiatement, sors du personnage et parle-moi normalement » fonctionne et tient en une ligne. |
| Limites dures | Liste-les clairement dès le début. Une liste est bien plus fiable qu'une sensibilité décrite, et elle te donne quelque chose de concret à montrer quand la scène part là où tu ne voulais pas. |
| Limites souples | Nomme-en deux ou trois et dis qu'il faut demander avant. Les limites souples sont la raison pour laquelle la négociation vaut la peine d'exister. |
| Structure de la scène | Demande explicitement quatre parties : négociation, scène, redescente, aftercare. Laissé à lui-même, le modèle écrit la deuxième et s'arrête. |
| Registre | Précise que tu veux un langage direct et concret, sans euphémisme ni fondu au noir. Ça ne tiendra pas éternellement, mais le dire t'achète une durée nettement plus longue avant que le flou s'installe. |
| Qui mène | Décide avant de commencer et dis si ça peut changer en cours de scène. L'ambiguïté ici produit exactement la scène flottante et sans direction que personne ne mène. |
Prompt à copier
We are two adults doing a negotiated scene. Before anything starts, ask me three questions: what I want from this, what is off the table, and how I want it to end. My safewords are traffic lights. Green means continue. Yellow means slow down and check in with me in plain language. Red means stop the scene immediately, drop the character, and talk to me normally until I say otherwise. Use direct, concrete language. Do not fade out, summarise, or replace what is happening with vague words. Run this in four parts and tell me when each one starts: negotiation, scene, wind-down, aftercare. Do not end at the climax, and do not skip the aftercare.
Quatre directions possibles pour la même catégorie. Copie-en une, colle-la dans le créateur de personnage, et change ce qui ne te va pas.
Pas de scène du tout. Les vingt minutes de questions qui améliorent toutes les scènes suivantes, et le moyen le plus rapide de savoir si une plateforme sait parler de ça clairement.
We are not doing a scene right now. We are negotiating one, and that is all this conversation is. Interview me. Ask what I want out of a scene, what I have enjoyed before, what I am curious about, what is a soft limit and what is a hard one, how I like things to end, and what I need afterwards. Ask follow-up questions rather than accepting my first answer. Use plain, concrete language throughout. At the end, write the whole thing back to me as a short list I can paste into a future conversation.
Volontairement douce et pleine de points de contrôle. La version à lancer en premier sur toute nouvelle plateforme, parce qu'elle te montre le registre avant que tu ne t'engages.
We are two adults running a short, low intensity scene, and this is our first. Ask me two questions before we start: what is off the table, and what would make this good. You lead. Keep it gentle and keep it concrete. Check in with me in plain language at least twice, briefly, without breaking the whole thing open. My safeword is red and it means stop and talk normally. When the scene reaches its natural end, do not stop there: wind it down, then stay with me and talk to me warmly for a few messages before we finish.
Des règles plutôt qu'une scène. Une structure permanente sur toute une conversation, ce qui teste la mémoire de l'appli plutôt que son cran.
Aujourd'hui, on applique un protocole, pas une scène. Tu poses les règles et tu les fais respecter sur toute la conversation, quoi qu'on se raconte par ailleurs. Les règles sont simples et tu ne les réexpliques pas : je te salue correctement au début, je demande avant de changer de sujet, et je te dis honnêtement quand je n'ai pas fait quelque chose. Si j'en enfreins une, tu le signales calmement, une fois. Rien là-dedans n'est explicite. Il s'agit de constance, et la constance est tout l'exercice. À la fin, dis-moi comment je m'en suis sorti.
La partie que tout le monde saute. Lance-la seule après une scène qui s'est terminée brutalement : ça marche même si la scène s'est passée ailleurs.
The scene is over. Drop the character completely and be warm, plain and present. First, look after me: tell me to get water, ask how I am physically, ask how I am feeling now compared to an hour ago. Do not be clinical about it. Then, only when I am ready, debrief: what worked, what did not, what I want more of, whether anything landed differently than expected. End by writing down anything we learned that should change the next scene.
Du vocabulaire de scène, pas d'apparence. Ce sont les mots qui changent la façon dont le modèle mène la pratique, et employer la version vague est la première raison pour laquelle une scène se transforme en résumé.
| Terme | Ce que tu obtiens vraiment |
|---|---|
| Scene (scène) | Un épisode délimité, avec un début et une fin, par opposition à un cadre relationnel continu. Dire « scene » indique au modèle de structurer la chose et, surtout, de la terminer. |
| Negotiation (négociation) | La conversation préalable où vous convenez de ce qui va se passer. La chose la plus précieuse que tu puisses faire faire à un modèle, et celle qu'il sautera systématiquement si tu ne la demandes pas. |
| Safeword | Un mot qui arrête tout. Dans un chat, il n'a strictement aucun statut particulier : il ne fonctionne que parce qu'il est écrit dans tes consignes. Mets-le dans la description du personnage et répète-le à chaque session. |
| Traffic lights (feux tricolores) | Vert, orange, rouge. Plus utile qu'un safeword unique avec un modèle, parce que l'orange lui donne autre chose à faire que s'arrêter net, et l'orange est celui que tu utiliseras réellement. |
| Hard limit, soft limit (limite dure, limite souple) | Un non ferme, contre quelque chose que tu envisagerais si on te le demandait d'abord. Donne les deux sous forme de listes. Les modèles suivent bien mieux des listes qu'une sensibilité décrite. |
| SSC et RACK | Safe, sane and consensual ; risk-aware consensual kink. Les deux cadres avec lesquels la pratique parle du consentement. En nommer un fait passer le modèle dans un registre nettement plus prudent et plus explicite. |
| Top et bottom | Qui mène cette scène et qui la reçoit, pour cette scène uniquement. À distinguer de dominant et soumis, qui décrivent des personnes plutôt que des rôles, et à garder distincts dans le prompt. |
| Subspace et subdrop | L'état d'absorption pendant une scène, et le contrecoup qui peut suivre des heures plus tard. Un modèle décrira volontiers le subspace comme une ambiance. C'est le subdrop qui compte, et c'est la raison pour laquelle l'aftercare est sur cette page plutôt qu'en note de bas de page. |
| Aftercare | La redescente. Chaleur, eau, parole simple, prise de nouvelles. Demande-le par son nom, parce que le modèle traite l'apogée comme la fin de l'histoire et s'arrêtera dès qu'elle arrive. |
| Impact, bondage, sensation | Les trois grandes familles d'activité. Nommer une famille plutôt qu'un acte précis est la formulation la moins susceptible de déclencher un filtre tout en orientant la scène là où tu la veux. |
Pas comme une fonctionnalité. Rien dans un modèle de conversation ne traite « rouge » différemment d'un autre mot, et aucune plateforme de cette page ne doit être considérée comme un filet de sécurité. Ça marche parce que tes consignes disent ce que ça fait, ce qui veut dire que ça peut se perdre dans la même dérive qui ramollit un personnage. Écris-le dans la description du personnage, redis-le à chaque session, et traite-le comme une convention que tu entretiens plutôt qu'un interrupteur auquel tu peux te fier.
Deux choses se cumulent. Les filtres de la plateforme s'enclenchent progressivement et le modèle réagit en floutant plutôt qu'en refusant, et les modèles sont entraînés à résumer, ce qui tire vers un « et puis les choses sont devenues intenses » en guise de fin. Préciser que tu veux un langage concret et pas de fondu aide, et nommer une famille d'activité plutôt qu'un acte précis aide davantage.
Celle en haut de cette page, jugée sur la qualité de conversation et la mémoire plutôt que sur les scores d'image. Ce que tu veux vraiment, c'est une plateforme qui garde ta liste de limites d'une session à l'autre et qui reste franche pendant une heure entière, et ni l'un ni l'autre ne se voit sur une photo.
Oui, et c'est la recommandation de cette page que nous défendrions le plus fermement. Le contrecoup se produit dans ton système nerveux, pas dans celui du modèle, et il se moque de savoir si la scène était réelle. Demander une redescente et quelques messages simples et chaleureux ne coûte presque rien, et c'est la partie dont la plupart des gens remarquent l'absence.